我国动漫产业发展zz

以下是来自china.com的报道
-----------------------------------------------------------------------------------
题目：“民进中央：关于推动我国动漫产业发展的建议”

以“联席会议”推动我国动漫产业的发展

中国民主促进会中央委员会

动漫产品是广大人民群众特别是未成年人喜爱的文化产品。发展动漫产业对于满足人民群众的精神文化需求，建设社会主义核心价值体系，推动文化产业发展，促进 社会主义文化大发展大繁荣都具有重要意义；发展动漫产业也是确保国家的文化安全，提升文化软实力的题中应有之义。2006年，国务院发布了《关于推动我国 动漫产业发展的若干意见》（以下简称《意见》），在一系列政策的扶持和鼓励下，我国掀起了发展动漫产业的热潮，并取得了一定的成果。

自2004年以来，中国动漫产业有了长足的发展。很多地方把发展动漫产业作为地区文化产业发展重点，出台了地方的优惠扶持政策；动画作品尤其是原创动画作品的产量迅速增加，2007年已完成10万分钟的动画长片。许多学校也陆续设立了动漫专业及动漫学院。

但在动漫产业取得长足发展的同时，也暴露出一些问题。主要表现在：

第一、动漫基地发展速度过快，数量过多，质量不高，重复建设严重。

据不完全统计，2004年12月至今，我国（不包括港澳台地区）共建设了60余个动漫（动画）产业基地，北京、上海、重庆、广州等25座大中型城市都建设 有动漫产业基地。其中国家授牌的基地有42个，分别由文化部、广电部、科技部、新闻出版总署和教育部授牌。与韩国、日本、法国、美国等国家以一个城市为动 漫产业中心向周边辐射的发展模式相比，我国的动漫产业可谓“遍地开花”，土地、资金、人力、物力的浪费都较大。

在基地建设中存在 一些问题。大部分基地的公共技术服务等平台没有真正建设起来，不能满足企业需求，且没有解决运营机制问题，设备使用率很低。一些地方以基地建设为名行“圈 地”之实，打着建设基地的旗号获得低价的土地并进行商业开发，基地投资人变成了地产开发商和物业商。由于缺乏统一的规划，60多个动漫基地的发展模式雷同，出现基地抢企业和基地资源闲置的现象。

第二、多头管理，且权责不清晰，缺乏统一协调。

动漫产业从创作、播映、出版到衍生产品生产等各个环节由多个部委同时管理。目前，动画片题材审批由广电总局主管，漫画出版审批由新闻出版总署主管，动画片 播出平台（电视台、电影院线）由广电总局主管，动画作品纸媒出版由新闻出版总署主管，动漫舞台剧由文化部主管，商标注册由工商总局主管，知识产权保护由新 闻出版总署主管。此外，动漫光盘出版审批、网络游戏审批、漫画与动画的进出口审批、动画教育培训、动画技术平台研发等由新闻出版总署、文化部、信息产业 部、科技部、教育部等不同部委交叉管理，各部委权责不清。从近年来文化部、广电总局、新闻出版总署等部门分别批准各自的“动漫基地”、分别主办各自的“动 漫论坛”，就可见问题之一斑。

第三、企业数量虽大，但缺少龙头企业，缺乏优秀作品。

据国家工商总局统计，从2002年到2006年，全国动漫类企业从120多家猛增到5470多家。在这些企业中，自主制作能力超过10部、10000分钟 的企业目前只有三辰和宏梦两家，中小型“作坊式”企业占多数。这些企业主要依靠代加工盈利，原创动漫还没有建立起成熟的盈利模式。据广电总局统计， 2006年我国动画片产量为8.1万分钟，2007年超过10万分钟。在这些作品中，缺乏具有国内或国际影响力的优秀作品。

第四、动漫教育盲目发展，毕业生不符合企业需要，人才结构明显失衡。

人才问题是发展动漫产业的核心问题。目前，动漫产业发展上游缺少高端的创意、编导、项目管理方面人才，下游缺乏市场营销、国际授权和代理等方面人才。当 前，与动漫相关的专业和院系快速膨胀，大部分动漫教育机构师资水平和硬件水平都较低，造成动漫相关专业的毕业生数量剧增，但符合企业需要的人才却相对缺 乏。大部分毕业生形象设计、编创能力较低，多处于模仿阶段，缺乏创意。在开设动漫相关专业的千余所院校（包括中专及中专以上）中，多数仍在培育制作人员， 使制作类人员严重过剩、创意及管理类人才严重缺乏的矛盾更加突出，人才整体结构更为失衡。

针对上述问题，我们建议：

一、明确各主管部门的权责，充分发挥扶持动漫产业发展部际联席会议的作用。

解决问题的根本，在于按照十七大报告中提出的实行职能有机统一的大部门体制，整合文化管理机构，构建文化管理新格局。但在实行大部门体制改革之前，应采取如下措施改进管理方式：

1、赋予扶持动漫产业发展部际联席会议（以下简称联席会议）统筹管理动漫产业的职权。应改变联席会议只是松散合作、缺乏管理职权的现状，提高联席会议的级别，赋予其统筹管理动漫产业的职权。在联席会议的统一协调之下，加强各主管部门的沟通与合作，提高服务能力。

2、通过联席会议协调，明确文化部、广电部、科技部、新闻出版总署、教育部、信产部等相关部委管理动漫产业的内容和范围，出台各部门管理的权责分工细则，避免重叠和交叉。依据《行政许可法》，公布各部委相关的行政许可内容和审批办法。

3、在联席会议的统一协调之下，各相关部委试点建立统一的、固定的办公场所或管理平台，为企业提供“一站式”服务，建立各部委协调一致、深度合作、信息共享的机制。

二、建立统一规划，健全考核机制，加强对动漫产业基地的管理。

1、 由联席会议对全国动漫产业发展布局进行统一规划，改变各地都在建动漫基地、多个地方都争创“动漫之都”的局面。在现存区域发展格局的基础上，选择一到两个 具有产业集聚优势和发展前景的城市作为发展动漫的中心城市。对中心城市的动漫基地在政策上进行一定倾斜，引导和扶持这些基地重点建设公共技术服务平台、教 育培训平台、产品产权交易平台、衍生产品研发平台和融资平台，以推动产业集聚。对于正在大力发展动漫产业又没有被规划为中心城市的地区，敦促当地政府根据 整体发展规划并结合本地区的特点，作出城市特色，实现与中心城市的互补和协调。

2、建立完善的动漫基地评估标准和考核机制，对现有基地进行考核，对不达标的基地进行整改。鼓励各省、各个基地根据本地实际进行规划，不必大而全、小而全，要走各具特色的发展道路。增进各个基地之间的合作，实现资源共享，优势互补。

三、统筹中央和地方政府扶持政策，重点支持动漫龙头企业和动漫精品创作。

1、 鉴于目前中央和地方政府对于动漫产业的发展均有扶持政策和资金，应按照市场规则进行整合和统筹。建议中央和省级的扶持资金主要用于支持动漫产品的播出和出 版，对原创动漫播出和动漫出版物按照一定标准给予补贴；市级政府的扶持资金主要用于对动漫企业的扶持，对优秀原创产品给与奖励，建立担保基金、为动漫企业 融资进行担保。

2、推动有实力的企业通过兼并、股份合作等方式，按产业链进行资产重组，建立2到3个动漫集团。中央政府和地方政府配合，集中财力扶持具有发展潜力的重点企业或企业集团。

3、由中央财政拨专款进行动漫精品项目扶持。主要由政府出资，采取政府招标、企业投标的方式，对具有品牌潜质的项目进行重点地、持续地扶持，集中国家力量制作中国品牌。

4、研究产业发展的有效激励政策，在税收、产品推广、市场准入等方面制定相应的优惠政策，对产业予以保护性地、持续地扶持。

四、加强动漫人才队伍的建设，为动漫产业的发展提供人才支持。

1、 尽快建立动漫人才培养的评估机制，健全学校软硬件条件、师资水平、课程安排、学生毕业考核等方面的考核标准，对不符合标准的学校进行整改或淘汰。引导高校 培养各个层次、各个门类的动漫人才，而不仅仅是制作人员。鼓励高校丰富培养模式，尝试与企业联合培养的方式，并加强国际交流合作。

2、建立从业人员资格评定标准，设立资格考试。引导帮助企业进行现有人才的再培养，及时进行知识更新。
-----------------------------------------------------------------------------------
我们再看看 南方日报 的一篇报道
-----------------------------------------------------------------------------------
广州文化创意产业全国领先已成经济新增长点

在刚刚结束的全国“两会”上，全国人大代表、省委常委、宣传部长林雄关于“文化创意产业”的一番发言引起各方密切关注。林雄在发言中称：“文化创意产业广东发展潜力巨大，将是未来全省发展文化产业中的一个重要着力点……应尽快提出发展对策和作出部署。”
　　长足发展破欧美日韩重围

　 　如果说加工业等传统工业是“靠手吃饭”，那么文化创意产业等新兴产业是“靠脑袋吃饭”。结合产业改造和升级，广州狠抓新兴产业发展。近年来，创意产业中 最典型的代表之一———网游动漫产业在广州得到前所未有的长足发展，原创性国产网游动漫产业规模以年增长超过50%的速度发展。如今，广州网络游戏开发和 运营能力、动画制作和发行能力，漫画杂志发行量以及衍生物的生产能力和交易量在全国都名列前茅。文化创意产业已逐渐成为广州国民经济新的重要增长点。

　 　2006年，广州网易互动娱乐有限公司成为国内第一大网络游戏企业。天河软件园中仅3家知名企业网易、光通、世纪龙的网络游戏产值，就占全国的30%. 广州网游动漫产业在过去欧美日韩企业的一统天下中杀出重围。据统计，目前广州从事网络游戏、动漫业务的企业有70家，从业人员1.2万人左右。2006 年，仅天河软件园区网游动漫企业销售总收入就达到40亿元，约占全国的35%.

　　“动漫奥斯卡”正式落户

　　在上述一 系列令人振奋的数字背后，是广州市委市政府“要像抓汽车产业一样抓动漫产业”的坚定决心。“十一五”期间，广州将软件和动漫产业列为广州高新技术产业发展 的突破口，并出台了一系列专门政策扶持网游动漫产业的发展，确定从2007年起5年内，每年安排1.5亿元资金设立广州市软件和动漫产业发展资金。根据广 州市《关于加快软件和动漫产业发展的意见》，到2010年，广州动漫产业初具规模，产值（不包括衍生产品）达到70亿元。

　　不久前被誉为“中国动漫第一奖”、“华语动漫奥斯卡”金龙奖正式落户广州，不仅为中国原创漫画注入了清新的活力，也有力地提升了广州动漫产业在全国乃至全球的地位。
-----------------------------------------------------------------------------------
广洲的成绩是有目共睹的，这个不可否认。
我们再来看看浙江两会的，看现在做“卡通”的公司是如何赚钱的
-----------------------------------------------------------------------------------
来自浙江在线新闻网站的报道

吴建荣：打造中国的动漫王国

　　委员名片：

　　吴建荣浙江中南建设集团有限公司党委书记、董事长，浙江中南集团卡通影视有限公司董事长，浙江省政协第十届委员

　　做动漫也是可以赚钱的

　　1月17日

　　这两天在省“两会”会场、驻地碰到其他代表委员时，总被问及有关动漫产业发展的问题，看到大家对国产动漫尤其是我省动漫产业这么关注，让我这个“动漫人”倍受鼓舞。

　 　回想起2003年我选择动漫产业作为集团新的发展方向时，很多人说我“傻”：建筑公司、建材市场搞得好好的，每年挣几千万元没问题，何苦把钱扔到“水里 头”？更有人断言：“中国动漫产业是没有钱赚的！”可我觉得，既然迪斯尼能靠一只老鼠享誉全球，我们为什么就不能？国内电视上播的动画片90%都是进口 片，我们有这么优秀的传统文化，为什么不能挖掘出来呢？

　　不过，走动漫产业之路的确不容易，需要高科技的设备，需要大量高素质有创意的专业人才，是一个“烧钱”的行业。从2003年起的整整4年时间，我一直在投入，没有赚钱。但我是个不轻易做也不轻言放弃的人，既然要做就要把它做好。

　 　令我高兴的是，这几年，党委政府对发展文化创意产业越来越重视，动漫产业发展已具备了良好的基础和氛围。杭州高新技术开发区成为国家动画产业基地，中国 美术学院、浙江传媒学院等被称为国家动画教学研究基地。杭州市推出了15项扶持动漫游戏产业发展的政策。一年一度的国际动漫节，更是为我省动漫产业的发 展，打开了交流合作、走向世界的大门。

　　借助这一良好的发展环境，我们“中南卡通”在动漫之路上也是越走越稳。我们打造的500集动画片《天眼》，不但中国小朋友喜欢，还受到韩、美、法等30多个国家和地区小朋友的欢迎。07年，我们的动画产品出口量居全国第一，海外销售收入170多万美元，并实现了公司盈利。我终于用成绩向大家证明了中国动漫也是可以赚钱的！

　 　现在，我正在探索国产原创动漫的赢利模式，准备有计划地推出更多的新作品。全三维动画片《锋速战警》、52集动画片《郑和下西洋》都在构思创作中。我还 有一个梦想，建设一座“东方迪斯尼”，不仅能让孩子们在此玩得尽兴、买到喜欢的卡通玩具，还要集创作中心、教育培训中心、制作加工中心、销售中心、衍生产 品研究发展中心、会展中心于一体，成为一个包罗万象的“动漫王国”！

　　中国动漫的明天会更好

　　1月18日

　 　在我看来，动漫产业既是融信息技术与艺术创作为一体的朝阳产业，又是弘扬民族精神和时代精神，发展先进文化的有效载体。其核心在于“创意”，“创意”离 不开创新，同时又促进创新。发展动漫产业，对于资源稀缺、环境承载能力有限的我省加快推进自主创新、加快经济结构调整和发展方式转变，有着重要的现实意 义。

　　动漫本身也是一个非常庞大的产业链，可以衍生很多产品，创造巨大的价值和财富。在国外，一个好的动漫形象，不再局限于动画片、漫 画书，更被广泛地运用于食品、服装、玩具等多个领域，帮助提升产品的附加值。全球动漫产业及相关衍生产品每年的产值在5000亿美元以上。而深厚的人文基 础、极具活力的民营经济、富有创新精神的浙商群体……这些都为浙江动漫的发展创造了条件。

　　在我看来，发展以动漫为代表的新型文化创意 产业，离不开政府的支持和引导，今后可从以下几个方面入手：制订产业规划，推动行业科学、可持续发展；整合现有资源，实现差别竞争，形成“浙江特色”的产 业竞争优势；营造鼓励创新的人才环境，鼓励和宽容“试错”；打造开放、竞争、和谐的市场竞争环境，完善配套政策，落实扶持优惠措施。

　　此次省“两会”，政府工作报告提出大力发展文化事业和文化产业，培育新型文化业态，这对我省动漫产业未来的发展无疑是极大的鼓励和推动。我相信，在政府的有力支持和引导下，在全体“动漫人”的共同努力下，我国动漫产业发展之路会越走越好。
-----------------------------------------------------------------------------------
由此可见，卡通公司靠出口来赚钱，说明在国内其实是赚不了多少钱的，不可否认他们做出来的东西很受小朋友欢迎！但仅仅是很受小朋友欢迎而已。动漫真正赚钱的地方是周边产品，试问小朋友的消费能力能有多大？年青人这个最大的消费群体就这样被置之不理。
我国的漫画事业发展得不错，但动画却被无情的被低龄化，审批的严格令到制作动画寸步难行（如不能有接吻镜头，不能有男女情节），年青人精神空虚是需要东西填补的，而动漫正是最好的填补物。这也是日系动漫在我国流行的比较重要的原因之一。
在绝大多数中国人眼里，动漫的观众就是儿童，长大了还看动漫的人就是幼稚，这就致使目前中国动漫作品定位的低龄化，主流社会消费变成了低幼儿童的消费，限制了行业的发展空间。
《漫友》的社长金城指出，“小孩也向往大人的世界，他们都有一种超前的探求欲望；而成人往往也具有孩子的某些消费特徵，他们对动漫产品有潜在需求。”
中国动画学会副秘书长、北京迪生通博科技有限公司董事长李中秋说：实际上，中国的动漫制作与出版，是由计划经济完成的，动漫被赋予了儿童教育的任务，成了意识形态领域的工作。＂这就是为什麼一些高中生、成人漫画迷不愿看国产动画片的原因。
闫宝华《北京卡通》主编分析指出，处在成长期的青少年们，应该有感情宣泄的途径，我们也应该对他们的感情进行健康的引导，而不是从社会、文化方面去约束他们。一味约束的结果就是，他们选择盗版的日本动漫，因为这里面有他们的需要。

卡 通没错是给孩子看的，但动漫是给全年龄或者14岁以上观看的，它不仅仅是动漫这么简单，更是一部艺术品，甚至对于一些人来说是精神支柱是业余放松的最有效 的艺术作品。我知道每部动画的背后都是血汗，就算对不起也要说一句，请别把你们制作出来的低龄化、幼儿向的作品称为动漫，感觉就像是在侮辱这个神圣的词 语，同时也在侮辱我们动漫迷的智商。

当中国动画在成年与未成年中流行，带领潮流，成为人们的话题的时候就是中国动画的成功了！
希望祖国会有那一天！